看大戏

　　桐乡人真有福，乌镇戏剧节就办在家门口。好戏不必远行，那就去乌镇轧轧闹猛。

　　18日下午，虽说已经是秋天了，但天气依旧热，热得像戏剧节里的人群。

　　在游客服务中心就能深刻地感觉到戏剧节的热闹，进门都是摩肩接踵，寸步而行。跨过检票口，才感觉有点清凉，但这种清凉只是瞬间。在通往景区的甬道上，秋阳透过树叶，又将热化的亮点集中在我们的身上，在短袖汗衫上，留下盐渍的白色的不规则痕迹。

　　安渡坊码头上空地比较多，演出的场次也是接二连三。

　　骆驼载着西域的风情，融入江南水乡的微波里。演员们在表演的空隙，伸出双手与观众握手，还给小观众们发送卡片，与他们合影留念。场地不大，手鼓、都塔尔、热瓦甫等乐器在演员们的手中响起，别开生面的龟兹舞带动了《十二木卡姆》音乐大片，观众们早已代入了西域那种广阔无垠的空旷境界。

　　“我是谁，你认识我吗？”

　　“我是谁，你认识我吗？”

　　“我是谁，你认识我吗？”

　　青年演员们用严肃的表情，在码头的空地上，反复地问着每一位上岸来的游客。游客在惊讶中陷入沉思。是的，在茫茫人海中，“我是谁，你认识我吗？”我们真的没有思考过这样的问题。在乌镇、在码头、在戏剧节上，我们可以思考一下这个人生的大问题。

　　高跷与小丑，总能吸引孩子们的目光。安渡坊的门头下、树荫里，孩子们或坐或蹲或站或走，眼神从没有偏离过踏着高跷的小丑。此刻的家长只需站在外围静静等待演出的散场，孩子们的专注力全部落在了童话的情节里。每个孩子都是天使，他们眼中的事物都是有灵性的，哪怕是猫、狗、麻雀都能成为他们的好朋友。

　　赖声川说过，戏剧不是用来逃离生活的，而是让我们更深地看见生活。

　　走过安渡坊三处闪演的人群后，转入东西向的西栅大街。街道宽3米，人们的走动如同潮水在翻涌，时不时地相撞，而后涌过长长的街道。这场景，也正契合了本次戏剧节“澹远”的主题。

　　街道两边的“戏剧节”宣传布在人潮上方摇曳，阿里斯托芬、埃斯库罗斯、莎士比亚、汤显祖、关汉卿、白尘……那些古今中外的戏剧家们在节日里全体“上班”，笑着脸，在等待我们的到来。

　　昭明书院里正在上演《十二有序》的戏目。远古的时间在音乐声中演进，平常的日子在演员的肢体语言中表达。有序是我们过日子的需要，也是万物生长的需要。人群围观，但鸦雀无声。

　　雨读桥上的小窗真有诗意，菱形的窗格，既有美学的感受，更有变幻的日常。透过窗棂看见的是河道，河道的远处是我们向往的远方，朦胧又魔幻。

　　起风了，风从窗格中穿过来，拂去我脸上的汗珠。人群在我眼前匆匆忙忙走过，我却停下脚步等风，也等刚走散的她。东桥堍的她，在人群中寻找我，那眼神是焦急的。我站在高处，透过人群的空隙，看得真真切切。

　　“我在这里！”我的喊声穿过人群，又被人潮淹没，最终没有传到她的耳朵里。打了电话，她又没有听到。我盯着人群中的唯一目标，看着她左顾右盼的举动，生怕丢失了人群中的熟悉。

　　扒开人群，用力挤下桥来，出现在她的眼前。她先是一惊，而后是一掌拍到了我的左肩上，轻轻的，满是欢喜。

　　我们手拉手，过了桥，跟着人群走向下一个更热闹的演出点。

　　“一线牵万物，木偶有生机。”草台戏更能吸引过客。木偶剧《西蒙马戏秀》没有声音，全程在工作人员的提线中完成鲜活有趣的故事。大家驻足观看，一同坠入了这个奇幻的小世界，不分男女老少。

　　戏剧节里的乌镇，不再是水乡大家闺秀的婉约，而是骨子里迸发出来顽童的模样。

　　“一、二、三，一起来拍照！”外国的演员也被国人同化了，在谢幕时，他们用不熟练的中文邀请观众一起拍照，将这份热闹写进大家的日常生活。

　　乌镇的热闹，不只是一个镇、一个市、一个省、一个国，而是全世界的热闹。