会变色！新塍这场画展，走一步，画就换一个模样

绢帛流光映古镇，山水含情遇知音。日前，“远方的呼唤”——穆益林、朱顺林、陈翔画展在秀洲区新塍镇穆益林帛画艺术馆启幕。展览持续至2027年1月8日，汇集三位艺术家近年精品，古老帛画与江南山水同框，在古镇文脉里奏响一曲跨越古今的艺术回响。

走进展厅，穆益林的当代帛画最先抓住观者目光。薄韧丝帛层层相叠，光线流转间，移步即换景，同一件作品能幻化出多重意境。穆益林与中国帛画的当代复兴紧紧相依。“1983年一次创作试验，绢帛叠合透光的奇妙效果点醒了我。”穆益林在现场告诉记者，彼时他的水墨创作早已成熟，却毅然转向这门沉寂久远的古老技艺。四十余年潜心绢素，他深挖丝绸独有的透叠、折光特性，创出“移步换景、随光赋色”的独特帛画语言，让原本只存于馆藏、高居庙堂的帛画遗存，变成能和现代人共情对话的活态艺术。身为嘉禾儿女，他把帛画艺术馆安在家乡新塍，常邀请学子前来体验，让古老丝帛艺术在故土生根、在少年心中发芽。

和流光幻变的帛画相映成趣的，是朱顺林、陈翔笔下的江南山水，一雄健、一清雅，是江南画脉当代开出的两枝新花。

朱顺林主攻水墨山水，泼墨酣畅淋漓，而细节刻画一丝不苟。茂林盘曲、层峦叠嶂，笔墨之间满是山川原生的蓬勃生机。他说，画山水重在捕捉自然生气，笔墨要跟着山川气韵走，不刻意雕琢，让山林的风、林壑的静落在纸上。

陈翔的小青绿山水则另有一种澹雅之美，青绿敷于表层，水墨为骨架根基，明净温润，书卷气扑面而来。复旦大学中文系的积淀，加上上海中国画院、中华艺术宫多年的创作历练，让他始终保有创作自觉。“传统不是照搬摹写，我希望沉到传统意境深处，找到属于自己的表达，不跟风、不流俗。”陈翔这样阐释自己的艺术追求。两位画家曾携手赴东京办展，以笔墨架起民间文化交流之桥，此番相聚新塍，既是老友重逢，也是江南山水文脉的接续对话。

何为“远方的呼唤”？策展人介绍，这一声呼唤意蕴绵长：是青山绿水向疲惫都市心灵发出的邀约，是三千年帛画穿越时光的回响，也是三位艺术家数十年不曾停歇的艺术追寻。

三位画家，三条迥异的艺术道路，却有着相同的精神归处。穆益林以帛画复古老艺、回馈桑梓；朱顺林、陈翔以山水笔墨，为喧嚣尘世的观者搭建一处安放心灵的精神原乡。一帛一山，各有风华，他们以丹青绘山河，以翰墨抒情怀，在守正创新间，书写传统艺术的时代华章。

编辑：蒋彧淼

责编：赵晨

审核：潘晓琴