产业新势力与城市新活力！嘉兴经开区的“双面叙事”

手机屏幕上，虚拟女团正在为电商平台的商家试穿户外服饰；双溪湖畔，不少居民围坐一圈看精彩赛事直播，市集与夜市的灯牌在一旁次第亮起。

　　连日来，记者走访嘉兴经开区多地发现，关于“产业新势力”与“城市新活力”的两道风景线，正在这片110平方公里的土地上徐徐铺展——一边是AIGC赛道上的初创企业以技术降本闯出新路，一边是新型城市公共空间以年轻化场景聚拢人气、拉动消费。

　　看似不同的两条线，实则都在解答同一个命题：在互联网时代大潮下，经济社会高质量发展的考卷如何答出“新意”？

　　经济新一轮的增长动力从何而来，城市新一轮的发展为了谁、依靠谁？且看嘉兴经开区的“双面叙事”。

虚拟成团，开辟新赛道

　　在嘉兴经开区浙江长三角人才大厦，光维数字科技（嘉兴）有限公司创始人沈博向记者演示了这样一幕：在淘宝视频板块搜索“户外运动”，向下滑动，由公司自主打造的数字人女团VELORA便出现在推荐页中——成员身着平台在售服饰，从多个角度展示穿搭效果。这不是概念演示，而是已正式上线、稳定运行的商业落地内容。

　　记者了解到，虚拟女团的名称、形象、视频脚本与镜头语言，均由这家公司自主设计。目前，企业多组数字人已参与阿里系数字偶像招募计划，入驻淘宝平台创作者矩阵，开启常态化内容更新与商业落地。

　　一家成立不久的“一人公司”（OPC），为何选择数字人作为切入口？沈博拥有十年政企影视广告制作经验，他的判断很直接：传统短剧赛道竞争激烈，初创企业难以突围，必须走差异化路线。“把角色做成资产”，是他给出的答案——通过打造专属IP，让角色沉淀为可长期积累、可反复运营的数字内容资产，而不是一次性交付即告终结的视频产品。

　　切入口选对了，商业化的通道也随之打开。以阿里系数字偶像招募计划为例，企业完成短视频内容产出后，可凭借作品数量、播放数据、传播效果获得平台官方激励，由此构建起稳定、可持续的变现路径。这一模式的意义，在于把内容生产的收益从“接单—交付”的单次结算，转变为与数据表现挂钩的持续回流——作品一旦上线，价值便随播放、互动与转化不断累积。

　　支撑这条路径的，是一套被企业称为“技能文件”（skill）的方法论，把影视分镜、运镜方式、镜头语言、动作设计等整套制作经验固化下来，将个人经验转化为可复用的AI创作模板。

　　沈博给记者算了一笔账，早期制作一条两三分钟的数字人视频，加上算力与人工，综合成本达数千元，产出周期需要一至两周；经过流程优化和skill辅助后，同样一条内容的制作成本压缩至千余元，周期缩短到1至2天。成本与周期同步下降，才让“小团队做持续内容”从设想变为日常。

　　但降本并不是最终目的。对初创企业而言，真正的分水岭在于，能否把偶得的一条好作品，变成稳定、可预期、可复制的产出能力。skill的价值正在于此——它把依赖个人状态的创作，改造为依赖流程的生产。在工具日益趋同的AIGC行业，稀缺的从来不是算力，而是把工具组织成流程的能力。

　　技术成色也得到外部验证。企业入围全球首个AIGC长片创作大赛——华语科幻星云奖全球AIGC长片创作大赛，从1500余个作品中脱颖而出，进入全球前60强。对一家初创企业而言，这既是技术实力的佐证，也印证了这条赛道的成长空间。

育才筑台，形成新闭环

　　数字文化产业的竞争，归根结底是人的竞争。在打磨商业项目的同时，光维数字科技还把AIGC培训做成了第二板块业务，为区域储备创作人才。

　　“目前网络上的AI创作知识零散碎片化，很多零基础爱好者缺少系统、正规的入门渠道。同时，嘉兴本地不少影视相关求职人员，了解AI工具却没有实战项目经验。”沈博这样概括行业痛点——认识工具却不懂影视叙事，看得见工具却做不出成片，工具与作品之间，隔着一整套方法论的距离。

　　在嘉兴经开区相关部门牵线搭桥下，光维数字科技以本土专业力量身份参与嘉兴经开人才之家AI视频制作公益培训。自今年7月以来，已连续开设多期公益课程，累计服务青年人才超过200人次；同时走进辖区街道暑托班，开展AI创意与视频制作公益送课，把触角伸向青少年素质教育。

　　“后续我们还计划完善培训体系，推出面向企业团队与专业创作者的付费实战课程，结合真实业务需求开展项目式教学，精准对接就业与创业两端。”沈博表示。

　　除培训外，企业还做了一件更基础的事，即搭建AIGC垂类创作平台“嘉梦工厂”。平台打通内容制作、作品发布与收益分配链路，把沉淀下来的AIGC工作流开放给创作者——后者可以调用成熟的镜头与脚本模板，依托平台内嵌的专业文本创作大模型，快速产出可商业化的短片、长片剧本。

　　如果说培训解决的是“会不会”，平台要回答的则是“做完之后去哪里”：作品发布在哪里、由谁看见、收益如何分配。目前平台已完成整体搭建，企业计划依托其举办专项AIGC创作赛事，为本土创作者提供作品展示、技能比拼、奖金激励与项目对接的综合载体。

　　“只培训不输出，人才培育就没有闭环，创作者也没有成长通道。”在沈博看来，公益培训、创作平台、赛事活动三者是同一件事的三个环节，目标是构建“培训输送人才、平台承接成果、赛事激励成长”的完整生态。

　　从“教会一个人”到“搭起一座台”，这家初创企业试图把散落的个体创作者，变成可组织、可对接、可变现的产业力量——人才供给与产业需求之间，缺的往往不是课程，而是一条能走通的道路。

文艺赋美，唱响青春曲

　　产业向新，城市向活。华灯初上，嘉兴经开区的夜晚有了新的打开方式。

　　每周五到周日晚，位于城南街道的龙鼎万达广场城野市集的露天舞台便准时亮起灯光。流行、民谣、摇滚轮番登场，《水星记》《青花瓷》《泡沫》等旋律在市集上空回荡，路过的市民闻声驻足，围坐一旁轻声跟唱。

　　最动人的是开放麦环节——孩童的清甜童声、年轻人的走心翻唱、长辈的抒情老歌轮番亮相，没有专业舞台的距离感，台上台下互动频繁，掌声与欢呼此起彼伏。“路过买个小吃还能听场音乐会，这种体验太棒了。”一位市民笑着说。

　　自今年7月起，“文艺赋美·‘经’彩坐标”街头演艺活动在嘉兴经开区全面启动。龙鼎万达、洪波公园、“乐荟”水岸音乐驿站等多点位同步开展。每月不少于4场的常态化演出，让艺术走出剧场、走进街巷，以“10分钟品质文化生活圈”为底色，悄然重塑着经开区的“夜间表情”。

　　在嘉北街道洪波公园，演出以露天公园为舞台，打破传统演出的边界，打造沉浸式的邻里文艺场景。凡向所在社区报名并通过的居民、职工均可登台表演，经典曲目与流行金曲交织，风格多元、老少皆宜。

　　“以前看演出要买票去剧院，现在下楼就能唱、就能听。”居民李阿姨说。公园变剧场、街头有文艺，零门槛面向所有居民开放，这正是“文艺赋美”最朴素的初心。

　　在塘汇街道，舞台被交给了孩子们。“乐荟”水岸音乐驿站，“茶园新秀”青少年才艺大赛精彩上演，14组少年选手齐聚一堂，器乐婉转、歌声清澈、舞蹈灵动。“孩子练了大半年，能在自家门口的舞台上表演，比拿奖还开心。”一位家长说。比赛间隙还穿插电信反诈、垃圾分类等知识竞答，让公共空间同时成为美育课堂与社区课堂。

　　用最接地气的方式，把艺术种进街巷、融入日常，文艺星火正在点亮经开夜晚。

烟火升腾，湖畔聚温情

　　艺术之外，另一种更具烟火气的活力也在升腾。傍晚时分，位于长水街道的双溪夜市准时“苏醒”，霓虹灯牌次第点亮。湖风裹着凉意拂过，简易桌椅上围坐着三五食客，碰杯声、笑谈声与炭火上的“滋滋”油响缠作一团。自今年“五一”假期开张以来，这里已成周边居民的“心头好”。

　　八个摊位一字排开，“小徐鲜肉串”是公认的“人气王”。“我们家的秘诀就俩字：新鲜。”摊主徐墨妍一边整理当日现穿的烤串，一边介绍：摊上五六十种荤素串儿大多当天采购、手工现穿，绝大部分不腌不酱，只用盐、孜然、辣椒粉和薄油轻裹，让肉本来的鲜香当主角。

　　“食材好不好，客人一眼就看得出来，一口也吃得出来。我们调料轻，压不住味儿，有一点不新鲜都过不了关。”她说，牛肋条、松板肉、京葱鸡腿肉和油边是店里的“断货王”，常常出摊不久就被抢空。

　　这家人气摊位为何落脚双溪夜市？答案是一群老顾客的“反向安利”。最初小徐鲜肉串在嘉兴别处摆摊，靠社交账号攒下忠实拥趸，双溪湖附近的食客常专程驱车跨区追味，一遍遍劝她“搬过来吧”。恰巧夜市实行固定点位，规范化管理更让人踏实，她便由此成为首批入驻摊主之一。

　　相隔几个摊位，曾是餐厅厨师的“野摊烤鱼”负责人杨加旭，今年6月转战夜市，“真没想到会这么火”，不少食客就是冲着这份“从后厨搬到湖边”的现炒锅气专程赶来。

　　夜市看似比的是口味，背后较量的其实是治理精度。长水街道多措并举保障夜市有序运营：“我们协助摊主办理‘三小一摊’登记凭证和健康证，严把食品安全关；嘉邻中心则负责水电供应和日常保洁，让夜市既热闹又安心。”街道相关负责人表示。证照如何办、水电谁保障、保洁谁负责——这些不显眼的细节，决定了一处夜市是热闹一季，还是红火数年。

　　家住双溪湖社区的杨先生常和朋友约在此处小聚。“吹着湖风吃烤串，一天的压力不知不觉就散了。”让他们这群年轻人格外开心的，是夜市紧邻双溪湖跳岛水上运动中心，不远处还有嘉兴时尚体育中心和双溪湖文化中心，下班后，到体育中心打场球后沿着湖边漫步来到夜市，就能用一顿烧烤为这个美妙的夜晚做个收尾。

　　烟火气、人情味，再加一抹湖边的晚风，让这里不再只是匆匆“路过”的地方，而是一处可以坐下来慢慢“消磨”夜晚的角落。

【记者手记】

让“新势力”与“新活力”长在一处

　　把两组新场景放在一起看，一条共同的底层逻辑线愈发清晰：一条视频的成本从数千元压到千余元、周期从一两周缩到一两天，靠的是把个人经验变成可复用的模板；一场街头演艺、一片湖畔夜市能持续聚拢人气，靠的是把公共空间变成人人可参与的场景。前者沉淀技术资产，后者沉淀生活连接，本质上做的是同一件事——降低参与门槛，提高复利可能。

　　更加值得琢磨的是，这条逻辑正在改写区域竞争力的内涵。过去拼政策、拼土地、拼补贴，如今越来越多地拼“连接的效率”：年轻人选择一座城、一片区域，先看有没有事可做，再看有没有生活可过；产业能否留住人，往往取决于人下班之后去哪儿。

　　嘉兴经开区的特殊性在于，110平方公里的空间尺度上，产业链条、生活配套与公共文化被压缩进同一套日常动线：白天在人才大厦里调试模型，傍晚在露天舞台唱一首歌，夜里到公园湖边吃一顿烧烤。当“创新创业”与“日常生活”不再割裂，产业新势力与城市新活力就不是两张皮，而是同一套生态的两种表情。

　　将流量变成留量！嘉兴经开区的街头演艺、公益培训、湖畔夜市，正是在持续投入中让热闹自我生长——

　　这里有常态化的机制，把“办活动”沉淀为排期固定、标准清晰的公共服务；

　　这里有可承接的载体，让创作者有平台发布、有赛事比拼、有项目对接，让摊主有固定点位、有稳定客流、有成长预期；

　　这里有可进阶的通道，多平台搭建让爱好者成长为创作者，让创作者成长为创业者。

　　机制、载体、通道三重叠加，让零散的亮点，长成彼此支撑的生态。

　　由此，我们也更加清晰地认识到，产业新势力回答的是“靠什么增长”，城市新活力回答的是“为什么留下来”。当数字人与烟火气在同一片土地上共生共长，一张区域高质量发展的答卷，也就有了更能验证、更可持续的落点。

编辑：吴晓慧

责编：耿俪洳

审核：杨永昌